'Habitar el misterio', una muestra en homenaje a León XIV

Con motivo de la visita del Papa, el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA y la Bienal de Arte Sacro Contemporáneo expondrán obras de 28 artistas del 26 de octubre al 8 de noviembre.

Con motivo de la visita del papa León XIV, 28 artistas expondrán en la muestra "Habitar el misterio. Arte, humanidad y trascendencia" que estará abierta en el Pabellón de las Bellas Artes de la Universidad Católica Argentina (UCA), ubicada en Avenida Alicia Moreau de Justo 1300, del 26 de octubre al 8 de noviembre.

La muestra es una iniciativa conjunta del Pabellón con la Bienal de Arte Sacro Contemporáneo, que aporta una selección de obras de sus ediciones de 2023 y 2026. Son curadoras María Pimentel de Lanusse, por la Bienal, y Verónica Parselis, por el Pabellón.

La exhibición propone un diálogo entre el arte contemporáneo y las ideas planteadas por León XIV en la encíclica Magnifica humanitas, e invita a reflexionar sobre la condición humana, la espiritualidad, la memoria, la tecnología, la naturaleza y la experiencia de lo trascendente.

Apoyan esta iniciativa la Fundación La Santa Faz y la Fundación Monseñor Vicente Vetrano. Este sacerdote de amplia formación teológica, que dominaba ocho idiomas, siendo vicario para la Cultura del obispado de Morón impulsó la primera Bienal de Arte Sacro en 1986, para promover un espacio de encuentro entre el arte y la religión.

 El público podrá acceder de forma libre y gratuita, a partir del lunes 26, de 11 a 19.

Arte, datos y vida digital
Este 20 de octubre, en ese mismo horario podrá visitarse en su último día la exposición HASHTAG #4 | Datificio, que reúne videoinstalaciones, arte digital, artes electrónicas, impresiones 3D, distintas piezas artísticas hechas con tecnología recuperada, como cintas de casettes usadas, pantallas, computadoras, etc.

Es la cuarta edición en el Pabellón de un ciclo sobre arte, tecnología y futuro.  Datificio es un término creado por los curadores y creadores del ciclo, Gabriela Serkin y Martín Parselis, para designar aquello que construimos a partir de los datos.

"Muchas veces utilizamos estas tecnologías sin conocer plenamente qué estamos construyendo con ellas, ni qué construyen ellas, a su vez, sobre nosotros", dijo cuando abrió la muestra la directora del Pabellón, Verónica Parselis. Se interesó en la idea de construcción, al advertir que detrás de lo tecnológico se atraviesa una dimensión antropológica, y muchas preguntas éticas y estéticas.

La muestra se cerrará con un acto en el Pabellón hoy, martes 20, a las 18. Diez artistas participaron de ella con su original inventiva: Claudio Roncoli, Juan Miceli, Pedro Blumenfeld, Ariel Presti, Layla Pizarro, Niko Alerce, Rocío Mio, Lucas Núñez, Eduardo Politzer y Mar Legon.

Madre de China
En un sector del Pabellón se mantiene expuesta y puede visitarse, por ahora sin una fecha de cierre, una muestra llamada "Madre de China", presentada como "una singular expresión del encuentro entre la cultura china y la devoción cristiana".

La exposición presenta la imagen de la Virgen como Emperatriz de China, concebida como un símbolo de diálogo, intercambio y apertura entre mundos culturales diversos.

Cuando se inauguró, asistieron autoridades de la UCA, como el vicerrector de Formación Integral, presbítero Gustavo Boquin; el decano de Ciencias Sociales, Roberto Aras; el director del departamento de Sociología, Alejandro Piscitelly Murphy; la directora del Pabellón, Verónica Parselis, y profesores de la casa.

En esa ocasión explicó con singular entusiasmo la historia de esta imagen un veterano catedrático de Sociología de la Universidad Complutense de Madrid, Antonio Lucas Marín, que a sus 81 años ha dado clases en 70 países y en todas las provincias de España.

Resulta que en 2007 tuvo un año sabático en la Complutense y lo pasó en Beida (Universidad de Beijing). Allí asistía casi todos los días a misa en la Catedral del Norte de esa ciudad, iglesia llamada Beitang. En una capilla lateral había un cuadro de María Madre de China, que un pintor chino había hecho en 1996. El profesor empezó a difundir la estampa de esa devoción que se fue extendiendo gradualmente en España, América latina y algunos países de Asia, como Filipinas.

Tiempo después, Lucas Marín (Lucas es su primer apellido, no un nombre de pila) quiso encargar a un escultor imaginero de su pueblo natal, Cieza, en la región de Murcia, España, que tallara una estatua con esa imagen de la Virgen. El trabajo le llevó hacer algunas correcciones, como tener que rebajar la nariz de la imagen, para hacerla más adecuada a los caracteres chinos y no a las caras de personas occidentales europeas que el artista estaba acostumbrado a hacer.

Finalmente, inspirado por el cuadro original, concluyó su obra, y el profesor la llevó en 2016 a Beijing, aprovechando que iba a asistir a un congreso internacional sobre la familia, organizado por la Academia China de Ciencias Sociales. Y desde 2022, en una nueva capilla que se creó en la Catedral del Norte, se puede venerar a la Virgen Emperatriz de China, en esa obra tallada en España. Se ha destacado la ternura del Niño Jesús, que inspira a la oración sostenido en el brazo izquierdo de su madre, cuya imagen humaniza. Los dos lucen coloridas vestimentas chinas.+